Selv om det mangler den virkeligheten som er iboende for scenen, tilbyr filmen (i motsetning til scenen) friheten til å manipulere tilsynelatende tid og rom, og til slutt å skape en illusjon av realisme - det er tidsmessig linearitet og romlig kontinuitet. På begynnelsen av 1910-tallet begynte filmproduksjonen å oppfylle sitt kunstneriske potensial. I Sverige og Danmark ville denne perioden senere bli kjent som en "gullalder" av film; i Amerika tilskrives denne kunstneriske endringen at filmskapere som David W. Griffith endelig brøt grepet om Edison Trust for å gjøre filmer uavhengige av produksjonsmonopolet. Filmer over hele verden begynte å synliggjøre visuelle og fortellende elementer som man kunne finne i klassisk Hollywood-kino. 1913 var et spesielt fruktbart år for mediet,som banebrytende regissører fra flere land produserte mesterverk som vist av The Mothering Heart (DW Griffith), Ingeborg Holm (Victor Sjöström) og L'enfant de Paris (Léonce Perret) som satte moderne standarder for film som en form for historiefortelling. Det var i tillegg året da Yevgeni Bauer (den første sanne filmkunstneren, ifølge Georges Sadoul) startet sin korte, men produktive karriere.
Bilde 965A | En kino i Brooklyn som kunngjør visningene i februar 2020; En utgivelse av et stille sted del II ble senere utsatt. | Bex Walton fra London, England / Attribution 2.0 Generic | URL: (https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Cobble_Hill_cinema,_Brooklyn_(49571450227).jpg) fra Wikimedia Commons.
Forfatter : Vasil Teigens
Kommentarer
Legg inn en kommentar